single-image

Cara memotret siluet

Jasa Backlink Murah Berkualitas

Dalam potret pertunangan trendi, fotografi jalanan yang edgy, dan eksposur ganda yang berseni, siluet berlimpah. Saat ini, foto siluet klasik seperti Di belakang Gare Saint-Lazare oleh Henri Cartier-Bresson (1932) terus menginspirasi fotografer modern untuk menciptakan gambar yang tak lekang oleh waktu.


en vol oleh Sparth (Nicolas Bouvier) di 500px.com

Beberapa tahun yang lalu, misalnya, direktur seni Nicolas Bouvier, alias Sparth, menjadi berita utama untuk siluetnya yang indah dan menggugah, difoto dalam warna hitam dan putih dengan latar belakang berkabut di Pacific Northwest.

Secara tradisional, istilah “siluet” mendeskripsikan potret, seringkali dalam profil, yang telah dibuat dalam bayangan, menciptakan bentuk gelap yang pekat. Potret siluet mulai populer pada abad ke-18, ketika mengambil bentuk potongan kartu atau kertas yang populer. Dalam fotografi, siluet memiliki makna yang lebih sederhana: subjek gelap dengan latar belakang yang cerah.


Danau Kambing oleh Sparth (Nicolas Bouvier) di 500px.com

Rumus untuk membuat siluet, kemudian, relatif mudah: Anda membutuhkan sumber cahaya yang kuat, dan Anda harus memposisikan subjek Anda di antara kamera (dan diri Anda sendiri) dan cahaya. Anda dapat menggunakan lampu studio atau memilih sinar matahari di luar ruangan atau melalui jendela, metode yang dikenal sebagai contre-jour, atau “melawan siang hari”. Jika Anda tidak dapat memindahkan subjek atau sumber cahaya, seperti dalam kasus lanskap, Anda harus memindahkan posisi Anda sesuai dengan mereka.

Terlepas dari sumber cahayanya, yang terpenting adalah orang, hewan, atau objek di foto tersebut diterangi dari belakang, dengan Anda berdiri (atau berjongkok) di sisi lainnya. Sumber cahaya atau reflektor tambahan yang datang dari depan atau samping (misalnya, lampu kilat pada kamera) akan merusak efeknya, jadi tetap gunakan cahaya latar yang kuat, dan Anda siap melakukannya.


Surfer di cakrawala oleh Ashley McKinney di 500px.com

Coba jam emas

Cahaya alami dapat menciptakan siluet yang indah dan romantis, tetapi juga lebih sulit untuk dikendalikan dan dimodifikasi, jadi Anda perlu mengatur waktu yang tepat. Saat golden hour, matahari lebih rendah di cakrawala, jadi sangat cocok untuk backlighting. Jika matahari terlalu tinggi dan terang, kemungkinan besar akan menerangi detail pada dan di depan subjek Anda — dan itu adalah sesuatu yang tidak Anda inginkan.

Siluet matahari terbenam sangat populer, tetapi jika Anda memotret di tujuan yang populer, Anda dapat mencoba matahari terbit untuk menghindari keramaian. Jika sinar matahari terasa terlalu terang dan Anda tidak mendapatkan cukup detail pada langit jam emas itu, pertimbangkan untuk menggunakan filter polarisasi untuk saturasi dan kontras yang lebih banyak.


Under the Pier oleh Ashley McKinney di 500px.com

Fotografer yang berbasis di Los Angeles, Ashley McKinney, menggunakan jam emas untuk menciptakan siluet pantai yang indah dan tenggelam yang berbicara tentang keindahan dan kebebasan musim panas.

Cari tahu lokasi Anda

Baik Anda memotret di dalam ruangan atau di luar ruangan, pelajari lokasi dan lihat bagaimana cahaya terlihat selama musim yang berbeda dan pada waktu yang berbeda dalam sehari. Secara umum, latar belakang yang bersih dan rapi paling cocok untuk siluet, jadi carilah ruang terbuka. Jika itu adalah area publik, rencanakan untuk pergi ketika lalu lintas pejalan kaki sedikit. Anda juga dapat menggunakan aplikasi seperti PhotoPills atau The Photographer’s Ephemeris untuk melacak posisi matahari tepat di tempat Anda.


Still Standing ... oleh Mikko Lagerstedt di 500px.com

Fotografer Mikko Lagerstedt mengambil foto lanskap Finlandia yang menakjubkan, sering kali dengan sosok siluet kecil untuk skalanya. Tempat-tempat ini, dalam kombinasi dengan elemen manusia, mungkin memicu perasaan kesepian dan kesepian, pemikiran perjuangan umat manusia untuk bertahan hidup dalam kondisi liar, atau sengatan nafsu berkelana dan imajinasi, tergantung pada penonton. Mereka juga jauh dan tidak biasa, membuat foto-foto Mikko langsung dikenali.


Alone In The Mist oleh Mikko Lagerstedt di 500px.com

Carilah bentuk yang bersih

Objek dan gambar dengan garis tepi yang tajam dan jelas paling cocok untuk siluet, jadi carilah bentuk yang menarik — dan dapat dikenali. Jika Anda memotret seseorang, pastikan untuk memisahkan anggota badan dan membuat sudut yang bersih menggunakan siku atau lutut.

Beberapa pose populer termasuk lari, melompat, atau posisi yoga, yang semuanya menggunakan ruang negatif untuk membentuk tubuh. Untuk potret, profil cenderung lebih berbeda daripada tampilan langsung. Latih mata Anda untuk melihat dalam dua dimensi, bukan tiga, untuk menentukan subjek dan pose terbaik.


Surfer saat matahari terbenam di Venice Beach oleh Ashley McKinney di 500px.com

Jika Anda bekerja dengan sekelompok orang atau hewan, tunggulah sampai mereka terentang dan cukup jauh sehingga Anda dapat melihat masing-masing garis luarnya satu per satu dan melihat gerakan dan posisi mereka. Karena Anda tidak akan bisa melihat ekspresi, postur, dan gerak tubuh mereka penting untuk menyampaikan emosi yang Anda inginkan. Jika subjek Anda sedang bergerak, aktifkan mode burst sehingga Anda bisa mendapatkan momen tepat yang Anda inginkan.


Koneksi oleh Garrett Roth di 500px.com

Sementara beberapa pose adalah “standar” dalam genre siluet, Duta Besar 500px Garrett Roth telah membuat foto ekspresif dan out-of-the-box menggunakan bentuk yang tidak biasa. Tubuh manusia fleksibel dan serbaguna, selama Anda memiliki pemisahan itu, Anda dapat membuat komposisi yang jelas dan tidak konvensional.


Bahkan tidak dingin oleh Mikko Lagerstedt di 500px.com

Ekspos latar belakang

Jika menyangkut siluet, Anda pasti ingin melihat semua detail sorotan di latar belakang dan kehilangan detail bayangan di subjek Anda.

Kami menyentuh ide ini di panduan DSLR kami, tetapi kamera digital Anda kemungkinan memiliki beberapa mode pengukuran yang tersedia. Dalam mode matriks atau evaluatif, ini menganalisis seluruh pemandangan dan menentukan eksposur yang benar berdasarkan informasi itu; yang berfungsi saat Anda menginginkan keseimbangan antara terang dan gelap, tetapi mungkin tidak ideal untuk siluet.

Dalam hal ini, kami sarankan untuk beralih ke pengukuran titik dan “memberi tahu” kamera Anda untuk mengabaikan semuanya kecuali tempat tertentu di latar belakang yang cerah (jika Anda berada di luar ruangan, itu adalah langit, tetapi bukan matahari itu sendiri, karena mengarah langsung ke matahari akan merusak lensa Anda). Dengan begitu, alih-alih mengekspos subjek, itu akan membuatnya kurang terang, menciptakan bentuk padat yang Anda inginkan. Perhatian: saat menggunakan pengukuran titik, ingatlah untuk memastikan fokus Anda masih pada subjek, bukan latar belakang.


Formasi oleh Garrett Roth di 500px.com

Jika Anda masih belum mendapatkan siluet yang cukup gelap, pertimbangkan untuk menggunakan sedikit cahaya atau menggunakan bracketing eksposur, jadi Anda memiliki beberapa pilihan. Untuk membuat siluet Anda lebih menonjol, Anda selalu dapat menggunakan flash ekstra di belakang subjek Anda untuk beberapa pencahayaan rim.

Perhatikan aperture Anda

Kedalaman bidang yang lebar penting untuk membuat garis besar dan detail yang tajam, jadi jaga agar semuanya tetap tajam dengan menggunakan f-number yang lebih tinggi (f / 8 atau lebih kecil). Manfaat lain dari apertur yang lebih kecil adalah meminimalkan penyimpangan berwarna apa pun. Anda dapat memilih untuk memblokir matahari atau sumber cahaya dengan subjek Anda, terutama jika Anda waspada terhadap sorotan yang meledak, tetapi jika Anda ingin efek “semburan sinar matahari” yang menonjol dari belakangnya, Anda memerlukan apertur yang lebih kecil.

Satu hal yang perlu diingat: saat Anda menutup aperture, Anda membiarkan cahaya masuk lebih sedikit, jadi Anda mungkin tergoda untuk menaikkan ISO Anda untuk mencerahkan gambar. Dalam beberapa kasus, ini baik-baik saja, tetapi tergantung pada kamera Anda, ini mungkin menghasilkan noise, terutama pada bayangan. Dalam siluet, kegelapan adalah area terpenting, jadi sebaiknya hindari noise dengan menggunakan ISO serendah mungkin.

Pastikan untuk memeriksa artikel kami tentang aperture, kecepatan rana, dan ISO untuk pemahaman yang lebih baik tentang segitiga eksposur.


  oleh Garrett Roth di 500px.com

Menunduk

Memotret subjek Anda dari bawah adalah hal biasa dalam fotografi siluet karena beberapa alasan; pertama, ini memungkinkan Anda untuk mendapatkan bayangan (atau pantulan) di tanah, yang sangat lama selama golden hour. Kedua, jika Anda memotret di luar ruangan, posisi rendah akan membantu Anda menghindari kekacauan di latar belakang; membungkuk, dan Anda akan berakhir dengan langit kosong sebagai kanvas Anda. Anda dapat bergerak di sepanjang pemotretan untuk melihat sudut mana yang terbaik.


Nightcrawler oleh Kaleb Jordan di 500px.com

Bercerita

Siluet secara inheren sinematik, muncul dalam film-film ikonik mulai dari Orang ketiga untuk Psycho, di mana mereka digunakan untuk membangkitkan misteri dan ketegangan. Elliot Erwitt menggunakan siluet di Paris pada tahun 1989 untuk membangkitkan emosi yang sama sekali berbeda — cinta dan romansa — saat memotret Menara Eiffel.

Siluet terasa anonim, jadi sangat kuat saat mencerminkan cerita universal. Entah itu thriller atau kisah cinta, pertimbangkan narasi dan karakter di jantung foto Anda. Dalam foto tanpa detail seperti warna atau tekstur untuk mengidentifikasi subjek, seringkali inti atau plot emosional inilah yang menciptakan minat dan intrik.


Lihat oleh Sparth (Nicolas Bouvier) di 500px.com

Sesuaikan di pos

Saat mengedit foto Anda, pertimbangkan untuk meningkatkan efek siluet dengan menaikkan kontras itu dan menyesuaikan bayangan dan hitam Anda untuk mendapatkan rona gelap yang dalam. Ini dapat membantu untuk mengubah foto Anda menjadi hitam putih dari waktu ke waktu untuk lebih memvisualisasikan bagaimana nilai-nilai yang berbeda mempengaruhi pemandangan.


Di bawah oleh Kaleb Jordan di 500px.com

Tentu saja, saat memotret siluet, Anda tidak harus terpaku pada sumber cahaya biasa seperti matahari atau jendela. Fotografer yang berbasis di Indiana, Kaleb Jordan, telah menciptakan foto sinematik yang menggugah menggunakan cahaya yang tersedia seperti lampu jalan atau iluminasi yang masuk ke terowongan bawah tanah, untuk menghasilkan efek misterius.

Pikirkan di luar kotak, dan temukan sumber cahaya yang berfungsi sebagai karakter dalam cerita atau narasi Anda, dan ingat: tidak semua siluet harus benar-benar gelap. Anda dapat menggunakan siluet parsial untuk beberapa dimensi, atau membuatnya gelap untuk tampilan dua dimensi yang datar. Pilihan ada padamu.

Belum di 500px? Daftar di sini untuk menjelajahi fotografi yang lebih berdampak.



Source link

Leave a Comment

Your email address will not be published.

You may like

%d bloggers like this: